Reciclando en el mundo con arte en espiral

“Vivimos en la época de la basura: producimos basura y nos convertimos en basura. ‘Gente Basura’ son imágenes de nosotros.” - HA Shult

El artista alemán HA Shult creador de las instalaciones ‘Trash People’ (’Gente Basura’) recorre el mundo con figuras hechas de basura que tienen forma de gente. Desde hace décadas Schult ha buscado la concienciación ecológica del público a través de intervenciones artísticas en plazas públicas y su “ejército” de figuras humanas ya se ha podido ver en emplazamientos emblemáticos como las pirámides de Guiza (Egipto), la Grande-Place de Bruselas, la plaza Roja de Moscú, la Gran Muralla China, el cementerio de residuos nucleares de Gorleben (Alemania) o la plaza del Popolo de Roma. También estuvo bajo el Gran Arco de La Défense en París, se reunió a 2.800 metros de altura en el Matterhorn (Alpes), se instaló en Irlanda y paró delante de la majestuosa catedral de Colonia (Alemania).

2008: Nueva York y Antártica

2007: Plaza Real, Barcelona

HA Schult está considerado como uno de los artistas pioneros en materia medioambiental ya que, desde finales de los años sesenta, sus obras están inspiradas en los desequilibrios ecológicos. Una de sus creaciones más famosa es “Crash”, una instalación realizada en 1977 donde se puede apreciar una escultura de un avión estrellado en un vertedero de Stanted Island, Nueva York.

2003: Suiza, Zermatt Stellisee

2002: Kairo, Guiza

DesignCanChange es un sitio web el cual habla del cambio significativo que podemos producir los diseñadores con respecto al cambio climático y a la problemática ambiental.

Los diseñadores pasamos por un proceso mental y creativo para crear un producto que solucione una necesidad, pero usualmente esta necesidad es humana y enfocada al consumo económico y material, dejando de lado las necesidades ambientales y ecológicas del mismo.

DesignCanChange se enfoca en los diseñadores gráficos. Menciona que la industria de la producción de papel es la 3era industria más contaminante del aire, agua y tierra en el Norte del continente América. Aún así la conciencia ambiental debe ser parte de todo diseñador ya sea digital, gráfico, industrial, de modas o arquitectónico ya que como diseñadores tenemos la habilidad para comunicar efectivamente y producir interés ya sea a través de una silla, un vestido o una valla publicitaria.

Este sitio web nos invita a conocer sobre las alternativas materiales y físicas que se puedan encontrar en tiendas suplidoras de materia prima en nuestra comunidad. Ya sean materiales como papel, maderas y metales reciclados, tintas amigables con el medio ambiente, opciones de reciclaje, “green hostings” para diseños digitales, energías alternativas, equipos tecnológicos, etc.

Los invito a formar parte de este movimiento como diseñadores y comunicadores que podemos producir un impacto en esta sociedad, y además buscar alternativas ecológicas de producción. Son las pequeñas cosas las que hacen la diferencia, los pequeños cambios.

Esta iniciativa de DesignCanChange tiene como intención:
- Unir mundialmente a la comunidad de diseñadores para elevar su fuerza colectiva
- Establecer estándares que se puedan seguir con facilidad
- Dar a conocer el trabajo de diseñadores comprometidos con el medio ambiente
- Promover diseñadores y estudios que apoyan las prácticas sostenibles
- Elevar la conciencia sobre la importancia de pensar sosteniblemente

La Historia El cuento de las Cosas (Story of Stuff) es un video realizado por Annie Leonard que expone las conecciones que hay entre varias situaciones  sociales y ambientales, de manera que nos hace un llamado a crear un mundo más justo y sostenible.

Este video habla del proceso que llevan las cosas desde que las compramos, de donde vienen y a donde van a parar después. Habla de la actitud consumista y de cómo el proceso de publicidad y medios de comunicación forman una parte importante en este proceso consumista. Annie Leonard afirma que “El 99% de las cosas que consumimos, en seis meses son basura”
Se habla también de como la “obsolescencia de los bienes de consumo está planificada” y sobre el “diseñado para el desecho” lo que significa que las cosas que adquirimos están diseñadas para que no duren y se sigan consumiendo y desechando una y otra vez más.
Finalmente Annie Leonarnd nos da a conocer el objetivo de este video, nos hace reflexionar sobre la circunstancias que encierran el consumo al cual estamos expuestos y apuesta a un cambio de sistema y a dejar “lo conocido” atrás para abrir espacio para el cambio y lo nuevo que puede venir.